ギター初心者向け練習フレーズ! 色んなテクニック入り【タブ譜】

ギターを手にして初めての演奏。ギター(超)初心者向けの練習メニューを、タブ譜付きで紹介します。１曲まるごと演奏しましょう！

ギター初心者はじめの一歩!

ギター初心者は何からはじめる？

うーん、難しい・・
ことはない。

ギター初心者が最初にやるべきは「曲のコピー」です。「オリジナル曲を作る！」でも構いませんし「まずは本を読んで基礎をガッツリ」もあり。「ギター、改造してみっか」も止めはしません。

ただ、個人的には「ギターを弾く」という快感を最速で体験するには、コピーが一番だと思います。

コピーの楽しさ！

ギターを手にして、初めてのコピー。

何が一番気持ち良いかって、そりゃ「他の音が鳴っていない」快感でしょう。

・・少数派？

ボーカル、ピアノ、ベース、ドラム、その他楽器の音は一切無し。自分が演奏するギター１本で音楽を奏でられる快感。もちろん、バンドを組んで他の楽器と合わせるのも快感です。

１人で弾き語り

でも、最初に体験するのは一人で演奏する楽しさ(私の場合)。そういった意味で、「弾き語り」はおすすめです。スピードや雰囲気を自分でコントロールできるので、自分のペースで(つまずきながら)練習できます。別にアコギじゃなくても構いません。エレキでもクリーンで弾けば雰囲気出ます。

音源に合わせて歌っていた曲、カラオケの伴奏に合わせて歌っていた曲が、いきなり「自分の曲」に変身。コピーなので正しくは「他人の曲」ですが、気持ちはもう「自分の曲」です。

１曲まるごと弾ききったときの、達成感。(音楽)世界の広がりはハンパじゃ無い。「ぎ、ギターって・・すんげぇ」と感動(錯覚)するでしょう。笑

ギターを練習する前に確認!

ギターを練習する前に確認しておくことをいくつか。

★チューニング★

チューニングは絶対です。ピックが無くても、弦が２、３本切れていても構いませんが、チューニングだけは絶対に合わせてください。

★オクターブ・チューニング★

狂っているなら、チューニングしてください。意外と簡単です。

★ギターの構え方/ピッキング/フィンガリングフォーム★

絶対ではありませんが、最初にさらっと確認しておくと、後で修正する手間が省けます。

★タブ譜(TAB譜)の読み方★

ギター初心者のうちは、タブ譜にお世話になることが多いので、五線譜が読める方も確認しておいてください。

ギター初心者はじめての練習!（メロディ編）

それでは、ギターを演奏してみましょう。

『ふわふわ時間』のメロディを弾く

YouTubeで探す

曲はテレビアニメ『けいおん!』の劇中歌『ふわふわ時間』。まずは「歌のメロディをギターで弾く」ところからはじめます。

KeyはCに移調しました。コードやキー、その他音楽によく出てくる言葉は、他のページで説明していますので、今回はとにかく演奏を楽しんでみてください。

KeyCのドレミ配置はこうなっています↓

※指板全体図はこちらから↓

それでは、タブ譜を参考に演奏してみましょう。指の動かし方は自由で構いません↓

※クリックで拡大できます。

例のごとく「Power Tab Editor」で作成したのですが、音源出力がMIDIの選択肢しかなく、形式が合っていないからかMP3への変換で(ミュートが消えるなど)音が変わってしまいました。なので、そのままMIDIを貼り付けます。音を参考にしたい方は申し訳ないですが↓をダウンロードして再生してください。再生できない方は申し訳ございません。

MIDIファイル「01ふわふわ時間_歌メロ」

いかがでしょう？
ギターの「ドレミ」配置のややこしさが見えてきたかと思います。ギターはピアノなどと違い、視覚的にパッとドレミの位置がわかりづらいので、最初は少し面倒くさい。

ただし、Keyの変更には強く、Keyに合わせて横にスライドさせるだけで移調できます。弾き語りだと、カポをずらすだけで対応できるといったメリットもあります。

ギター初心者はじめての練習!（テクニック編）

歌のメロディの次は、「ギターっぽい」演奏。Keyは原曲のEに戻しました。コードやら何やら出てきますが、詳しくは他のページで説明しますので、あまり深く考えずタブ譜どおりに演奏してみてください。

※原曲通りではありません。

KeyEの指板配置はこちらから↓

MIDIファイル「02ふわふわ時間_ギター」

それでは、詳しく説明していきます。

コードのルート音だけを弾く

１～４小節。
イントロはじめは、コードのルート音を単音で刻みます。コードを楽譜に書き忘れたのですが(笑)、「(１小節目)E / (２)A→B / (３)E / (４)A→B」です。

大げさに言えば、ベースはコードのルートさえ弾いていれば(曲として)なんとかなります。ギターは和音を弾ける楽器なので、ルート以外の音も鳴らすのが基本。ピアノが和音を弾いてくれれば、自由度は増します。

ピッキングの向きも書きましたが、全てダウン・ピッキングでも構いません。弦は指一本で押さえてください。「(１小節目)薬指 / (２)人差し指 / (３)中指(薬指) / (４)人差し指」のように動かすと、指がバタつかず、音の切れ目も少なくスムーズです。

ギターの指運びは「いかに無駄なく移動できるか」がポイント。コードやフレーズの流れによって、押さえ方を自分で考えて弾きます。

パワーコードで低音を刻む

５～８小節。
イントロつづき。パワーコードを弾いてみます。パワーコードは、３度を省略したコード。６～４弦あたりの低音弦を使用します。

「低音でゴリゴリかっこいい、明るくも暗くもない、無骨で太いサウンド」といったイメージ。もっと言えば「ルート音に５度を足して太く」した感じ。

２音同時に弾くので、使う指も２本に増やします。５小節目だと、[５弦７フレット]は人差し指、[４弦９フレット]は薬指か小指を使って押弦します。

ポイントは、ミュートです。空いた中指で(鳴らさない)６弦をミュートし、「６弦にピックが当たっても鳴らない」ようにしてください。

人差し指の先で６弦に触れ、ミュートしても構いません。６弦が鳴らなければいいのです。３～１弦は、人差し指や薬指をペタッと付けると、簡単にミュートできます。

ライブ映像などを見るとわかりますが、「動き回ってギターを弾く」場合、ミュートせずにまともな演奏はできません。

ブリッジ・ミュートでアタック音を強調

９～１２小節。
ブリッジ・ミュート(パーム・ミュート)は、音を鳴らす(音程感を出す)ミュートです。サスティーンをカットし、アタック音だけを強調した「ズンズン」サウンド。

完全にミュートせず、右手(ピックを握っている方)の側面で軽く弦に触れてください。歪ませたアンプを使用すると、よりかっこいい音になります。

タブ譜の「×」部分をブリッジ・ミュートして、低音側の１音だけ(９小節目なら５弦だけ)弾きます。「x」印が無い箇所は、右手を弦から離し(ミュートせず)、普通にパワーコードを弾いてください。

決まりはありませんが、ブリッジ・ミュートやパワー・コードは、ダウン・ピッキングで弾けるスピードならダウンで弾いた方が、かっこいい音を出しやすいです。テンポが上がってきたらオルタネイト・ピッキング(ダウンとアップを交互に弾くピッキング)に切り替えてください。X JAPANあたりが参考になるかと思います。

単音カッティング/ブラッシングとチョーキング

１３～１６小節。
単音カッティング入れました。MIDI音源はカッティング奏法が表現できていないので・・YouTubeなどで「単音カッティング」と検索し、奏法を確認してください。

「×」はブラッシングです。先ほどのブリッジ・ミュートとは違い、音を鳴らさない(音程感を出さない)ミュート。L’Arc～en～Ciel『READY STEADY GO』の出だしが参考になります。

単音カッティングは、ミュートが最重要。
１３小節目だと、

・[３弦９フレット]：薬指（人差し指と中指は１～６弦ミュート）
・[３弦９フレット]：人差し指（人差し指の先で４弦、中指で６～４弦ミュート or 親指で６～４弦ミュート）

の押さえ方が弾きやすいと思います。１～２弦は人差し指などをペタッと付けてミュートしてください。

カッティング時はきっちり指で(鳴らす)弦を押さえ、ブラッシング時は指を少し浮かせて音をカットします。

今回のフレーズなら薬指で十分ですが、人差し指と中指をミュートに使用しているため、自由に動かせる指は小指だけです。動きの多いフレーズなら、人差し指で押さえて残りの指を使って他の音を弾いたり・・と、フレーズに合わせて押さえる指を変えてみてください。

ちなみに、親指でのミュートは手が大きい人の特権です。

ストロークは、ダウン/アップを交互に行います。狙う弦は「４～２弦」あたり。「３弦」だけ狙っても構いませんし、「６～１弦」全てストロークしても構いません。きちんとミュートできているかの確認と、それぞれ音の違いを知るため、全て試してみてください。

１６小節目は半音チョーキング。半音にしたのは、普通の(全音上がる)チョーキングは、指の皮が薄いうちは負担が大きい(痛い)からです。薬指あたりで弦を押さえたまま、上に押し上げてください。[２弦１１フレット]を半音チョーキングし、[２弦１２フレット]と同じ音が鳴るまで弦を押し上げます。

オクターブの動き(１)

１７～２０小節。
１オクターブ上の音へジャンプ。ギター指板の音の配置は、ゆっくり覚えていきましょう。法則がいくつもあるので、意外と楽しいです。

アルペジオ(っぽい)奏法

２１～２４小節。
３度が無いので、正確にはアルペジオと呼べるかわかりませんが、「コードを押さえたまま、１弦ずつピッキングする」という意味でアルペジオっぽい奏法。

コードを押さえた状態で１音ずつピッキングします。次の音に移動しても、１拍目の音が自然に鳴り続けている状態が正解です(譜面やMIDIでは１音ごとに切れていますが気にせずに)。

２１小節目なら、[６弦２フレット][５弦４フレット][４弦４フレット]を押さえたまま弾きます。こんな感じ↓

※ダイアグラムの見方はこちらから↓

コード進行は「(21小節目)F#m / (22)B / (23)E / (24)Esus4→E」。２４小節目は「Esus4→E」の動き。押さえやすくするため、音を減らしました。

オクターブの動き(２)

２５～２８小節。
再びオクターブ上へのジャンプ。

クリシェっぽい動き

２９～３２小節。

同じ和音が長く続くとき、構成音の一つを半音・全音ずつ変化させていくこともクリシェという。
クリシェ – Wikipediaより

コード進行は「(29小節目)F#m / (30)F# / (31)B 」です。30→31小節目はコードが変わっているのでwikiの定義にはハマらないかもしれませんが、クリシェと捉えて問題ないでしょう。

高音側の１音だけが、「２→３→４」と半音で上がる動き。低音側の「４」は動きません。弾きやすくするため、今回も２音に減らしました。31小節目の「×」はブリッジ・ミュートです。

コード弾き(１)

３３～３６小節。
サビです。サビは一番盛り上げたい箇所なので、音数を増やします。今回はコード弾きで。サビのコードは書いていましたので、譜面を参考に。

ダウン/アップ・ストロークも参考までに。６弦～１弦を全て弾かずに音を絞ったのは、３６小節目「G#7」のため。「G#7」を６弦全て使用して弾くとなると、バレーコードを押さえることになるので・・(音量をそろえる為)他も減らしました。

コードの押さえ方の例。
「E」３３小節目
・５弦：中指
・４弦：薬指
・３弦：人差し指
「A」３４小節目
・４弦：人差し指
・３弦：中指
・２弦：薬指(※鳴らしても良い)
「B」３５小節目
・５弦：人差し指
・４弦：薬指
・３弦：小指
「G#7」３６小節目
・６弦：中指(もしくは薬指)
・５弦：人差し指(もしくは中指)
・４弦：薬指(もしくは小指)