欅坂46『黒い羊』歌詞の意味と解釈! 青だと思ふ

欅坂46の８枚目シングル『黒い羊』。

欅坂46『黒い羊』ちょこっと曲分析!

牡羊座の私も楽しみにしていた８枚目。昨晩ラジオ解禁されました。
皆さんの感想はいかがでしょうか？

私の第一印象は「『今夜はブギー・バック』のような懐かしさと哀愁」です（※歌詞除く）。

念のため、”パクリ”ということでは無いです。大量の曲が蓄積された現代「どの曲にも似ていないポップス」なんて無いでしょう。メロディ＆リズムがモロなので、作曲者が意図的に入れたのかもしれません。

曲が出る度、「我パクリ曲見つけたり」と匿名掲示板で盛り上がっていますが、本当のパクリ曲っていうのは乃木坂46の『立ち直・・冗談です。

「良い曲に似てる」と耳に馴染みます。
最近の坂道シリーズだと、東野・まっちゅん・クイズ王の番組「吉本坂46が売れるまでの全記録」で流れていた村上ショージさんのソロ曲『バーボンソーダ』。違和感無くすーっと耳に入ってきて、視聴後は『Love is over』口ずさんでいました。

のような懐かしさ

強調したいのは「のような懐かしさ」の方です。

メロディきっかけなのか、懐かしくて落ち着きます。もっと言えば、Aメロ「・・あやふやなものは」やBメロ「白けてしまった僕は無口になる」も一度歌ったことのあるようなメロディで、間奏からアウトロにいたるまで・・。

※ちなみに私はリアルタイムで『今夜はブギー・バック』を聴いた世代ではありません（平成生まれです）。懐かしさの理由はたぶん有線ですね。

低い主メロと宇多田ヒカル

「あやふやなものは」あたりの声の重ね方（低い主メロにオクターブ上ハモを小音で重ねている箇所）と、半拍空けてまた歌い出す感じが宇多田ヒカルっぽいな・・と感じてYouTubeで宇多田ヒカルを１曲聴いてみましたが、オクターブでなく普通に３度でハモっていました（The 無駄話）。笑

なんというか、一昔前のメジャー曲（街中で流れているような曲）の香りがします。

主役交代？

Aメロ出だしの伴奏が（ストリングス等が無く）比較的低いので、オクターブ上ハモが良い仕事をしています。歌うと気持ちよさそう。でも、乱用せず「踏切を渡って」で切り替え・・というか「踏切を渡って」が良い。

もっと言えば、サビ前「そうそれが本当の声だろう」で再び（Aメロでは主役だった）低い主メロに、音量で並ぶ勢いのオクターブ上ハモを出し、「（Aメロから始まった）プロローグはここまでです。サビいきますよ！」という音楽的なストーリー展開もみせて。あとは欅っぽくユニゾンと謎男性ハモを足して「あ、いつものやつ」という安心感。

更に言うと、Aメロでは「歌」と「ピアノ」と「ベース」の３パートが比較的自由に（それぞれ異なる）リズムを取っています（音量も大きめ）。ある意味、リズム的な主役が複数いる状態です。（普通の人は）イントロで示された４つ打ちキックをリズム的な軸と捉え（耳に残したまま）Aメロに入るので、よりカッコ良く聴こえるというか、ぐっと引き込まれます。

細かく言えば、イントロ始めのピアノが２分音符→続くイントロのキックが４分音符→Aメロで4,８,16,付点音符,etcと、音量・音程は抑えつつもしっかり加速していく感じが、ダークな雰囲気にハマってカッコ良い。

そして、コロコロ変わる（急に早口になる）歌リズムに対し、一定のリズムを刻み続けるピアノが良い感じに（裏表の絡み方も気持ち良い）。「夕暮れ時の・・」の早口パートがフィルイン的というか、歌が一瞬、歌パートから離脱する（けど伴奏は気にせず残っているので、一瞬伴奏が浮かび上がる）感じも面白いなと感じます。

一度離脱するので「踏切を渡って」の復帰がこれまた快感。そして「放課後の教室は苦手だ」あたりでリズムをまとめだし（伴奏を落ち着かせ）、サビ前では完全に歌が主役に。作られたメリハリですね。

立体的

普通の（演奏にあまり興味の無い）リスナーは、歌が始まってしまえば「歌と伴奏」という意識で聴くと思います（特にアイドル曲は）。次に各楽器パートを意識するのは、間奏か楽器のソロパート。

ただ、この曲は歌が始まってからも「それぞれの楽器」を意識させる工夫がされているので、なんというか、”立体的”です。「歌と伴奏（前と後ろ）」というカラオケ的な曲ではなく、「主メロとハモリとピアノとベースとドラムと…」のような。

「欅は曲が良い」と言われているのかいないのか知りませんが、「アイドルが主役やから、伴奏はコードでも鳴らしとけ。邪魔すんな、厚み出すだけでええ、高音域？ストリングスで適当に埋めとけ」という感じがしない、つまり「リスナーをナメている（手を抜いている）」感じがしないのも、人気の理由なのかなと思います。

ベース

これは完全に私個人の印象ですが「ベースが狙ってるな」とも感じます。

バンドあるあるの一つに「ベースが動き過ぎてうざい」というのがあります。例えば、ギターだと「速く弾きたい、歪ませたい、音量を大きくしたい」あたりの初期症状が一般的ですが、ベースは「指板を動き回りたい（音数が多いほどカッコイイ）、スライドしたい、弦を叩いたりハジいたりしたい」という病にかかりがちです。

私の完全な偏見ですが、中学生あたりに最も響くベースの音遣いといいますか、ターゲットに狙いを定めているなと。うざくなり過ぎないように、ピアノでバランスを取っているのもプロい。

※実際の中学生ということではなく「ロック好きは中高生」「演歌好きはシニア」「クラシック好きはインテリ」「ジャズ好きは自称音楽通」「レゲエ好きは砂浜好き」「ヒップホップ好きは服のサイズ合ってない」「アニソン好きはネルシャツinズボン」「女性アイドル好きはロリコン」「ジャニーズ好きは声がでかい」のような”イメージ(偏見)”の話。ちなみに、私は全ジャンル好きです（男ですがジャニーズもTOKIOとかコピーします）。

もちろんジャンルによりますし、人にもよりますが、例えば大学生になると「歪みよりアンプの良さを引き出した音」「音数より空白(休符)の使い方」あたりへ、求めるカッコ良さが移っていくのかなと思います。

構成

あとB面っぽいです。
パート構成も面白い。「２番知らんけど歌えるっしょ」という曲ではない。

早口語りにラップも入って欅坂っぽい。ぶりぶりスラップベースは『避雷針』を想起させます。

黒くて白い

ベース、リズムはブラック(黒人音楽色強め)ですが、間奏のコーラスとアウトロのパイプオルガンを思わせるフレーズは、西洋教会チック（冷たく厳かな石造り聖堂のステンドグラスから差し込む光の中で「パトラッシュ」と優しく呼びかけられている感じ）。

ただ歌詞とはマッチしていない気がします。←いらんこと言う

例えば、木村カエラ『Butterfly』の西洋チックな(チェンバロっぽい音と鐘の)フレーズは、歌詞のテーマが「結婚式」なのでしっくりきます。そういう意味で、マッチしていません（ブラック部分は歌詞とマッチしています）。

強いて繋げるなら「羊→ユダヤ(キリスト)教→西洋教会」・・無理か。「懺悔」とかならしっくりきそう。←どうでもいい

（追記）MVとマッチしていました。
ロウソクが並んだ階段を上るシーンです。歌詞で拾わず、MVで拾う、今っぽい。

たぁってぇ

声フェチの私としては「踏切を渡って遠回りして帰る」の”たぁってぇ”と”るぅfu”の耳心地がたまりません。

”僕だけがいなくなれば”なんて歌っている曲の中で、不意に現れる艶（すぐ消えてしまうが）。

カラオケに行くと、歌手の影響なのか急に色気のある歌い方をする女性いますよね。普段そんな感じじゃないのに、隠していたのか、背伸びしているのか、全く意識していないのか。

でも洋楽R＆Bみたいに「セクシーやりまっせ」だとつまらなくて、やはり不意の色気、特に語尾で魅せる・・いや、止まらないので声フェチ談義はやめます。笑

あともう一つ。
「人間関係の答え合わせなんか 僕には出来ないし」の”ぼぉくにはできないしっ”の言い方、めっさ憎たらしい(笑)。これが主演女優の力なのかと。

後味が良い

イントロからゆっくり心拍数を上げ、終盤ですーっと下げる。
不思議と落ち着く曲です。

手元に弾くものが無いので（夜で面倒なので）自身無いですが、Keyはメジャーを中心に、部分的に平行調マイナーに移っているような気がします。イントロ、Aメロあたりがマイナー色強めで他はメジャー色強め。ラスサビは半音上がってますね。

曲の感想は以上です。

『黒い羊』歌詞解釈!

※歌詞は正確ではありません。

欅と中二と秋元康

「欅坂46の歌詞は中二っぽい」と揶揄されがちですが、私は「中二っぽいから面白い」と思うのです。

もっと言えば「中二っぽいテーマと、おっさんが真剣に向き合っている」のが面白い。「男性が女性目線の歌詞を書く」なんてのはよくありますが、「おっさんが中二」、そしてその歌詞をアイドルに歌わせる・・良い。

『黒い羊』の歌詞だと、「スマホには愛のない過去だけが残ってる」がシビれます。「愛の無い過去」を中二っぽくて”ダサい”と感じるか、中二(ロック)っぽくて”カッコイイ”と感じるか。「夕暮れ時の商店街の雑踏を通り抜けるのが面倒で」の、「ん？そんな経験無いけど、なんかわかるような気がする！」感じも。

ただ、手を抜いた(抜いてそうな)中二フレーズ、「これ思春期っぽいだろ」色があからさまに出るとダサい。「止まってた針はまた動き出す」とか「唾を吐いて」とか。

もし、現実の中学二年生が作詞したら、同じテーマでも、もう少しダサくない(中二臭くない)言葉や言い回しを選ぶと思います。「恥ずかしい」が「死にたい」に直結する年頃です。

でも、創作系の趣味で中二を否定すると何もできなくなります。

「散髪した次の日は、教室のドアを開けるのが恥ずかしい」くらいセンシティブな心を忘れてしまっては、良い作品は作れないと思うのです。←何の話(笑)

↑「センシティブ」とかいう横文字を使っちゃう感じも中二・・いや意識高い系か。
ネット文化は数々の嘲笑レッテルを世に送り出し、回線を通じて人々を攻撃してきましたが、「中二病」という言葉はなんか好き。

夜のせいか新曲のせいか中二のせいなのか、妙にテンション上がってます。眠いですが。※逆にテンションが下がった中学二年生の方はごめんなさい。バカにしていません。ここでいう中二は、”中学二年生”ではなく”中二病”のことです。

タイトルの意味

本題入ります。

日本語wikiが無かったので↓

Black sheep is an idiom used to describe an odd or disreputable member of a group, especially within a family.

Black sheep (disambiguation) – Wikipediaより

”disreputable”なんて単語はじめて見ましたが

「黒い羊(Black sheep)は、グループ内（特に家族内）で奇妙な、または評判の悪いメンバーを説明するときに使用されるイディオムです」

くらいの意味でしょうか。disreputeにableをくっ付けて「評判の悪い」だそう。

さらに「黒い羊効果」というものがあるらしいのですが・・きちんと理解していないので（ただの長いコピペになってしまうので）、気になる方は検索してください。

歌いまわし

Aメロの滑り出し、
「信号は青なのか・・あやふやなものは」までの上手く流れに乗った、心地良く揺れる歌リズム（フロウ？）。

そして、続く「はっきりさせたい」で完全に殺されたリズム。

かと思えば、「楽天的すぎるよ」で使いこなす瞬間加速テクニック。
”カッコイイ”と”ダサい”が混在する、欅坂っぽい歌いまわし。

”全員が納得するそんな答え”と言ってしまえばその通りですが、「全員が」「みんなから」「厄介者でしかない」「ばかりだし」「そうなった」「違うそのことで」あたりは特にムズムズします。

はっきりさせたい

「信号は青なのかそれとも緑なのか」
タイトルでも扱う”色”にからめた歌詞。

青か緑か「はっきりさせたい」という。
唐突で何の話かわかりませんでしたが、サビまで聴くと「放課後の教室」での１シーンではないかと思・・いましたが、2番の感じからして違うか。

青か緑かという、答えを聞いたところで「６５へぇ」レベルのトリビアを「はっきりさせたい」という、面倒臭さ。これが黒い羊なのか。

歌詞的には「黒い羊の僕は緑(or青)だと思うけど、反対意見あんなら納得させてみろ」ではなく、「あやふやなものは、はっきりさせたい」性格を強調しているのだと解釈しました。「あやふやなままにしといた方が波風立たない」ことってたくさんある気がします。

面倒だから遠回り

商店街を通れば”近道”なのに、「雑踏を通り抜けるのが面倒」なので「遠回りして帰る」という。

”面倒”の理由をリスナーにゆだねるタイプの歌詞でしょうか。
なんだろう。

商店街で顔見知り絡まれると、面倒。
クラスメイトに遭遇すると、面倒。
単に混んでるから、面倒。←案外これかも

”欅坂っぽく”解釈するなら「人の流れに逆らうのが面倒」「活気ある商店街の空気が面倒」あとは「アイドルだとバレたら面倒」とかですかね。

乃木坂46の「遠回り」とは違う、暗さ。
「踏切」が好きな秋元氏。

「放課後の教室」の空気感

「放課後の教室」の”あの空気”を、「その場にいるだけで分かり合えてるようで」と表現する60歳、すごい。

「だから放課後の教室って居心地良いよね、最高！ムギちゃん、今日のお菓子は？」ではなく「苦手」だという。

わからん。礼してすぐに教室を出ていた私には、わからん。

やること無いやつがダラダラ時間をつぶす、お目当ての異性と会話するチャンスを伺い居座る、（高校生なら）バイトまでの時間つぶし、朝出せなかった提出物を猛スピードで仕上げる（からちょっと待ってて！もう５分で終わる！と嘘を付くクラスメイトを待つ）のが”放課後の教室”なんじゃないのか。・・笑

無視された羊は食べられる

主人公は、無視されているのではない。
孤独な一匹狼ではなく、群れの中の羊。

放課後の教室に残れている時点で、無視はされていない。

「いっそ無視すればいいんだ」と言うが、羊は群れから離れたら食べられちゃうよ。黒なんて目立って狙われやすいから、逆に群れにいてくれた方が”避雷針”としてありがたいんだけど。と、悪い意味で解釈しても面白い。

髪色には触れない方がいい

髪型にも変に触れない方がいい、と私は肝に銘じています。

「女子は髪型の変化に気づいて欲しい」なんて言葉を真に受けて「お、髪切ったん？でも俺は前の方が・・」なんて余計な感想言っちゃダメ。”気づくだけ”でいいのです。

変な感想付け加えるくらいなら「いつも顔しか見てないから、気づかんかった。デュフフ」とキモ顔で言う方がまだマシ。「黒の方が好き」なんて以ての外、思って無くても「ん、いいじゃん」で事は平和に終わるのです。

「髪の毛を染めろ・・」ですか。
んー、”周りと違う色”って結構「反逆の象徴」じゃないでしょうか。何故ギャルは肌を焼いて、不良はブリーチで脱色し、短ランの下から原色パーカーを覗かせ、やーさんは墨を入れて、（ダサめの）ヤン車は紫なのか。

もっと言うと、「お前、何髪染めてんねん。剃ったるわ」と「気に入らない」者を排除しがちなのは、”大人(教師)”ではなく往々にして”反逆者(不良生徒)”です。と、不良の都大阪で（おそらく市内で黒い羊の数が最も多い）公立中学校に通った私は思います。

愛のない過去

「スマホには愛のない過去だけが残ってる」
かっけー。

「スマホには愛のない過去だけが残ってる」
惚れる。

「スマホには
　愛のない過去だけが
　残ってる」
くー！

どういうこと？
「薄暗い部屋の明かりをつけるタイミングって一体いつなんだろう」
のつながりから、自室。

メール(LINE)か、着歴か、写真か。
なんや知らんけど”10円ピンポン”とかいうやつ？
ここまでの歌詞から、恋愛関係ではなさそう。

続く「人間関係の答え合わせ」「そこに居なければ良かった」から、「放課後の教室」へつながるドラマの予感。

放課後の教室、黒い羊のせいで解決できず
↓
踏切遠回り
↓
白い羊からのメール？
↓
薄暗い部屋（帰宅直後？起床？昼→日没？）で愛の無いスマホ

パーツが使いやすいので、いろんなドラマを組み立てられそうです。

全部僕のせいだ

「僕は嫌だ！」

「あんたは私の何を知る？」

に並ぶ、力強い闇(病み)フレーズ

「全部僕のせいだ」

声震えてます。
シングルA面で震え声を収録。
涙をこらえているのか。
浸っていた歌の世界から、一瞬で見事に切り離されました。

「黒い羊？はい、平手友梨奈さんです」と答えを出された気分。
いや、そりゃわかってましたけども。
「はっきりさせ」てくれますね。

グループとなれば色々揉め事もあるでしょうし、卒業したメンバーの歌詞（米さんを除く）と解釈しても違和感ありません。でもまあ、秋元氏は平手さんを意識して書いているのではないかな・・と思います。だってストーリー浮かびますもん。

欅坂ファンの方なら、平手さんが歌う「全部僕のせいだ」１フレーズだけで、何かしらストーリーが浮かぶのではないでしょうか。

１番が世界観を作る歌詞。
２番の歌詞が（秋元氏の考える）今の欅坂46でしょうか。

平手友梨奈

「僕だけがいなくなれば」の通り、去年は番組であまり平手さんを見かけませんでした。

物語になるのはアイドルグループのセンターとしてすごい素質ですが、”闇属性”というのがなんとも。でも一部(多数？)のファンはその平手さんに期待していて、”生き辛い”と感じている学生さんなんかは、大きな力を貰っているのかもしれません。

平手友梨奈が葛藤に苦しみ、秋元康がそれを歌詞にして、ファンがコンテンツを消費して。一部のファンは攻撃し、また一部のファンは「てちが心配」と言いながらCDを買って。欅物語は続く。

というサイクルを傍から眺めつつ、良い曲を期待している自分。

中二の話に戻りますが、「中二の心を忘れると、感性が鈍る」と感じています。”短所は長所”みたいなもんで「あれこれ悩み考えてしまう」という”裏”があって、「作品に昇華」という”表”があるといいますか、自分の中で一度深く（何層か潜って）考えることで”深み”・・（伝えるって難しい）。

その意味で、平手さんの”闇属性”は、少なからず彼女のパフォーマンスに表れて（活かされて）いるのではと、私は思います。

平手さんの一番強烈な記憶は、2017年だったかFNS歌謡祭での平井堅とのコラボです。あのダンスは本当に感動しました。夕方の教室のような美しい空間、「あなたにただ会いたいだけ」字幕の向こうで何かをすごいパワーで表現している彼女、顔をうずめ、紙くずにまみれた制服。画が焼き付いています。もっと見たいですね、彼女のパフォーマンス。